[от 2400₽] — Яркое шоу со звездами времени! Большой концерт «Дискотека 90х-00х» — это увлекательный, полный приятной музыкальной ностальгии полет в мир любимой музыки девяностых-нулевых годов и настоящий калейдоскоп самых дорогих сердцу песен, которые знает вся страна. Ностальгическое шоу, позволит зрителям окунуться во времена девяностых-нулевых. Главные хиты школьных танцполов, музыка нашей молодости! В этот вечер прозвучат песни, которые знает и поет вся страна — в большом концерте «Дискотека 90х-00х». Приходи и погружайся в ностальгическое шоу, под супер-хиты в исполнении любимых артистов: Отпетые Мошенники Plazma Тутси Никита Малинин Тотал Краски Данко и другие… !Будет незабываемо! * Организатор оставляет за собой право менять состав артистов.

[от 900₽] — Представление световых кукол Театр Николая Зыкова (Москва) Подарите волшебство себе и своим детям! Необычные световые куклы от одного до восьми метров величиной удивят зрителей любого возраста. Каждая миниатюра — отдельный номер, который раскрывает все новые и новые возможности этого уникального кукольного искусства. В представлении нет текста. Вы сможете дать своё название и свою интерпретацию каждой миниатюре. Секрет ярких и выразительных образов кукол — в необычном материале, из которого они сделаны. Это не просто театральные куклы с закреплёнными на них источниками света. Для их изготовления использованы две технологии — светодиоды и электролюминесцентные провода. Конструкция каждой куклы оригинальна. Есть куклы, управляемые нитями сверху — марионетки: кукловод управляет одновременно от одной до восьми кукол. Есть куклы, управляемые снизу — двух и пяти тростевые куклы. Естьгигантская кукольная конструкция из нескольких кукол одновременно, которая оживает на глазах у зрителей. Представление с неизменным успехом собирает полные залы по всему миру. Критика назвала это шоу «пробирающим до мурашек», а Николая «одним из самых значимых кукольников мира». Создатель представления Николай Зыков, правнучатый племянник Сергея Образцова, артист мировой сцены, покоривший зрителей более чем в 50 странах Европы, Азии, Африки, Северной и Южной Америки. Дети до трех лет бесплатно, без предоставления отдельного места.

[5000 ₽] — Современная версия выдающегося спектакля, увидевшего свет в 1945 году, восстановлена в стилистике, близкой зрителю наших дней. Визитной карточкой постановки стало удачное сочетание доброй старой балетной классики и сценических технологий XXI века. Визуальные компьютерные эффекты мирно сосуществуют здесь с традиционными костюмами и реквизитом. Автор оригинальной хореографической версии балета Ростислав Захаров называл её «песней о весне человеческой жизни, о юности, о счастье, о мечте». Михаил Мессерер во время работы над реконструкцией следовал настроению, заданному автором балета.

[от 1000₽] — «Белорусские Легенды» — это золотой состав легендарной группы, заслуженные артисты, каждый(!) из солистов пришёл в ансамбль по приглашению руководителя, Народного артиста СССР Владимира Мулявина, создавшего легендарный ансамбль 55 лет назад. Они сегодня успешно соединяют в своем творчестве легендарное прошлое и новые песни, фольклор и современное звучание. «Белорусские Легенды» бережно хранят красоту легендарных песен и неповторимый вокал. В праздничном концерте прозвучат легендарные хиты-Беловежская пуща, Вологда, Березовый сок, Молодость моя, Белоруссия и многие другие. Артисты ансамбля: Валерий Дайнеко — заслуженный артист Республики Беларусь. С далеких 70-тых он дарит зрителям своё неповторимое исполнение «Беловежской пущи». Игорь Пеня — заслуженный артист Республики Беларусь — вокал, лавишные. Уже 40 лет его голос звучит в таких незабываемых песнях, как «Вологда», «Берёзовый сок», «Алеся», «Белоруссия». Александр Катиков — вокал, бас-гитара. Музыкант и композитор ансамбля. Автор целого ряда песен, вошедших в «золотой фонд» группы. Олег Аверин — вокал, клавишные, гитара, композитор ансамбля. Автор многих новых «песнярских» хитов за последние 30 лет, исполнитель легендарных песен «Наши любимые», «За пол часа до весны». Александр Соловьёв — гитарист ансамбля, вокал. Выпускник Бел. университета культуры Максим Пугачёв — клавишные, аранжировка, выпускник минской консерватории по классу фортепиано. Евгений Рябой — ударные инструменты. Николай Семёнов — саксофон, флейта. Окончил академию музыки имени Гнесиных по классу саксофона, преподаёт в академии джаза Игоря Бутмана. У «Белорусских Легенд» — легендарное прошлое , а у зрителей сегодня есть возможность ощутить неповторимую атмосферу нестареющих мелодий, накопленных ансамблем за десятки лет. Концерт проходит на одном дыхании, и провожают артистов неизменно тёплые, продолжительные аплодисменты благодарных зрителей!

[от 1000₽] — Хороших песен много, но есть среди них особенные — они создают атмосферу, вызывают самые светлые ассоциации: запах мандаринов, мерцание гирлянд, волшебство зимнего вечера и ожидание чуда. Те самые песни подготовили для вас ответственные сотрудники Дома культуры! Они обязательно столкнутся с непредвиденными ситуациями и забавными противоречиями, которые могут угрожать новогоднему настроению, но переживать не стоит! С помощью добрых песен и вашего участия, они обязательно найдут выход из любой ситуации. Приходите, чтобы вместе с нами погрузиться в атмосферу праздника, подпевать любимым зимним хитам и наслаждаться волшебством музыки. Давайте создадим этот вечер вместе и сделаем его по-настоящему незабываемым!

[7500 ₽] — Сказочный сюжет Э.-Т.-А. Гофмана послужил источником гениального русского балета Чайковского «Щелкунчик». Академик Б. Асафьев писал, что «Щелкунчик» — «совершеннейшее художественное явление: симфония о детстве, нет, вернее, о том, когда детство на переломе, когда уже волнуют надежды еще неведомой юности, а еще не ушли детские навыки, детские страхи, когда куклы — будто и живые, и игры в войну — это видение себя мужественным и храбрым». Действие балета начинается в уютном немецком бюргерском доме господина Штальбаума, в рождественскую ночь. А затем развивается как своеобразное сказочное «путешествие» по елке к мерцающей в небе таинственной звезде. Это путешествие во сне является целью героев: Мари, Щелкунчика и их друзей — забавных кукол. Но на пути их стерегут злые мыши во главе с Мышиным королем, происходит решительный бой Щелкунчика с мышиным войском, который завершается победой Щелкунчика. В кульминации сна Мари видит в Щелкунчике своего суженого, возлюбленного и жениха. В балете соотношение гротеска и быта, наивной кукольности и глубокой человечности, мера «гофманианы» переосмыслены через светлое мировосприятие музыки П. Чайковского. Премьера «Щелкунчика» Юрия Григоровича состоялась 1966 году, на сцене Большого театра. С тех пор балет в его версии сохраняется в репертуаре. А также поставлен хореографом в разных театрах России и мира: Вене, Хельсинки, Праге, Стамбуле, Сеуле, Уфе, Тбилиси, Кишиневе, Краснодаре, Астане. Премьера «Щелкунчика» Ю.Н. Григоровича на новосибирской балетной сцене планируется в октябре 2023 года.

[от 1000₽] — Хедлайнеры: Анна Пашинина (Женский стендап на ТНТ): 28 марта в барах «Сплетни» и «Руки Вверх» 29 марта в барах «Сплетни» (вечерний сеанс) и «Beverly Hills» 30 марта в барах «Руки Вверх» и «Commode» Катерина Зайцева (Женский стендап на ТНТ): 4 апреля в барах «Сплетни» и «Руки Вверх» 5 апреля в барах «Сплетни» (вечерний сеанс) и «Commode» 6 апреля в барах «Руки Вверх» и «Commode» Полина Газаль (Женский стендап на ТНТ): 11 апреля в барах «Сплетни» и «Руки Вверх» 12 апреля в барах «Сплетни» (вечерний сеанс) и «Commode» 13 апреля в барах «Руки Вверх» и «Commode» Катя Котофеева (Женский стендап на ТНТ): 18 апреля в барах «Сплетни» и «Руки Вверх» 19 апреля в барах «Сплетни» (вечерний сеанс) и «Commode» 20 апреля в барах «Руки Вверх» и «Commode» Динара Курбанова: 26 апреля в барах «Сплетни» (вечерний сеанс) и «Commode» 27 апреля в барах «Commode» и «Руки Вверх»

[от 1500₽] — Балет «Конёк-Горбунок» на музыку Родиона Щедрина – ослепительная русская феерия – теперь на сцене НОВАТа. Чудесный мир волшебной сказки Петра Ершова «Конёк-Горбунок» оживёт на ваших глазах благодаря новейшим мультимедийным технологиям, позволяющим воплощать на сцене сложнейшие видеопроекции. Благодаря им «Конька-Горбунка» можно назвать настоящим кинобалетом. Эффектное световое решение, мотивы палехских росписей в оформлении и, конечно же, колоритная, исполненная юмора и лиризма музыка Родиона Щедрина делают спектакль красочным и интересным для сегодняшнего поколения зрителей. Все приключения Иванушки начинаются, когда он ловит чудо-кобылицу. Та просит её отпустить и взамен дарит Ивану двух златогривых коней и Конька-Горбунка в придачу. После Иванушка находит перо жар-птицы, становится царским конюхом, отправляется на серебряную гору в поисках Царь-девицы, погружается на дно моря-океана и даже купается в кипящем молоке. Премьера балета состоялась в Большом театре в 1960 году. На сцене НОВАТа балет представлен в версии Михаила Мессерера, созданной на основе оригинальной хореографии Александра Радунского.

[от 400₽] — Мюзикл «Безымянная звезда» в Новосибирском музыкальном театре Александр Шевцов по пьесе Михаила Себастиана …Однажды на перроне вокзала захолустного городка, жизнь в котором так сера и неприглядна, что сам вокзал и есть его главная достопримечательность, останавливается столичный экспресс, всегда пролетавший мимо. Контролёр высаживает безбилетную пассажирку, в изящной дамской сумочке которой совсем нет денег, а есть лишь несколько фишек из казино. Прекрасную незнакомку, словно сошедшую с киноэкрана, приглашает в свой дом местный учитель астрономии. Ночью провинциальный учёный вдохновенно рассказывает гостье о своей тайне: он открыл новую, безымянную звезду. Герои влюбляются друг в друга, мечтают больше не расставаться, но... Реальные миры оказываются более жестокими, чем звёздные и романтические. Косный провинциальный мир Марина с негодованием отвергает эфемерную как ускользающий свет звезды Мону, а жёсткий и холодный столичный мир, из которого за ней прибывает её любовник Григ, как бездонная чёрная дыра развеивает остатки романтических грёз о невозможном. Ибо миры эти, как и параллельные прямые, никогда (или почти никогда) не пересекаются, и ни одна звезда, как известно, не отклоняется от своего пути… Эта грустная, но необыкновенно прекрасная история любви хорошо известна российскому зрителю по фильму, снятому в 70-х годах прошлого века Михаилом Козаковым, с Анастасией Вертинской и Игорем Костолевским в главных ролях. Сама история о чистой и трогательной любви в столь неприглядном и враждебном окружении была словно списана с истории её создания. Один из самых известных румынских драматургов и прозаиков Михаил Себастиан создал её в разгар Второй мировой войны в 1942 году в «коричневом» Бухаресте. Друзья писателя, один из которых после прочтения воскликнул: «Эта Песня любви производит впечатление удара молнии! Надо ставить!», вопреки всему реализовали постановку «Безымянной звезды», и она с большим успехом шла вплоть до начала бомбардировок Бухареста союзниками. Уже после войны пьеса приобрела необычайную популярность. Её ставили по всей Европе, несколько раз экранизировали, роль Моны на киноэкране воплотили актрисы Марина Влади, Милена Дравич, музыку к российским постановкам писали известные композиторы Марк Самойлов, Григорий Гоберник. В нашем театре трогательная романтическая история будет поставлена как мюзикл «Безымянная звезда» на музыку московского композитора Александра Шевцова.

[590 ₽] — Это уникальный формат, который совмещает в себе любимую музыку, танцы и классическую игру в лото. Правила простые: у каждого участника будет большой бланк с песнями, в котором нужно зачеркивать увиденные композиции! Первый, кто соберёт комбинацию — выиграл! Во время игры угадывать ничего не нужно, на экране будут появляться клипы и названия, остаётся только наслаждаться музыкой, веселиться и зачёркивать поля. А еще мы подготовили специальные призы для непоющих. Если вы любите музыку во всех ее проявлениях, эта игра точно для вас! Ждем всех меломанов, готовых окунуться в атмосферу ностальгии и азарта.

[от 500₽] — С раннего детства нам хорошо знакомы сказки Александра Сергеевича Пушкина. Гениальный поэт сумел в стихах отразить русский дух и народную мудрость. Сказки Пушкина напоминают нам, что важно быть честным, справедливым и верить в силы добра и любви. «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях» была адаптирована поэтом на основе сюжета о спящей красавице и сразу стала близка российскому читателю, а ее отдельные фразы до сих пор «ходят по народу»: «Свет мой зеркальце скажи, да всю правду доложи: я ль на свете всех милее, всех румяней и белее?», «Ветер, ветер! Ты могуч, ты гоняешь стаи туч». Благодаря композитору Виктору Плешаку и либреттисту Юрию Александрову волшебная сказка Пушкина получила свое удивительное музыкальное воплощение и с успехом уже не первый год идет в различных театрах страны. Теперь и на сцене НОВАТа оживут любимые герои пушкинского шедевра — прекрасная Царевна, отважный Елисей, волшебное зеркальце, могучие богатыри и другие сказочные персонажи. Погрузиться в волшебный мир русской сказки помогут яркие декорации и костюмы Тимура Гуляева, а эффектность спектаклю добавит видеопроекция, созданная Вадимом Дуленко. Свою авторскую версию оперы представляет главный режиссер театра — Вячеслав Стародубцев, музыкальный руководитель и дирижер — Эльдар Нагиев. Источник: novat.ru

[от 1500₽] — Премьера в Новосибирском театре оперы и балета состоялась 14 мая 2019 года. Михаил Мессерер – признанный во всём мире мастер реконструкции балетной классики ХХ века – возродил на сцене НОВАТа знаменитый спектакль Большого театра 1956 года, ставший визитной карточкой советского хореографического искусства. Его работа, осуществленная ранее в Петербурге, была отмечена восторженными рецензиями российской критики и удостоилась высших оценок в западной прессе. Михаил Мессерер: «Я подошел к реставрации бережно, ибо преклоняюсь перед постановкой 1956 года Большого театра, однако признаю, что мое участие в восстановлении придало нашему спектаклю более близкое для современного зрителя звучание». Сценарный план на основе либретто Владимира Бегичева и Василия Гельцера. Хореография Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского, Асафа Мессерера в редакции Михаила Мессерера.

[1300 ₽] — К юбилеям заслуженных артистов России Светланы Галкиной и Ильи Панькова Мария Каллас, одна из величайших певиц ХХ века, обладала голосом широчайшего диапазона — от колоратурного сопрано до меццо-сопрано. Даже противники Каллас вынуждены были засвидетельствовать ее гениальность и значительное влияние на музыкальный мир. Карьера оперной дивы была короткой. Ее называли «свечой, зажженной с обеих сторон», настолько страстно и безраздельно Мария отдавала себя искусству и публике. Пьеса неоднократного лауреата премии «Тони» Терренса МакНелли — настоящий подарок для актрисы. Неслучайно Светлана Галкина выбирает материал, повествующий о противоречивости гения. В диалоге ее героини со студентами рифмуются взаимоотношения с ролями, сценой, собственным талантом, эмоциями и, конечно, со слушателями. Взлеты и падения Марии Каллас — в одном блистательном мастер-классе!

[350 ₽] — Сказка Всем нам с детства знакомы персонажи любимых сказок Корнея Чуковского. А поучительная история о том, как от мальчишки, который не любил умываться и чистить зубы, сбежали все вещи, известна с детства каждому. Ровно сто лет назад, в 1923 году, она была опубликована издательством «Радуга». И нет ни одной бабушки, которая не прочитала бы ее своему внуку. Стоит сказать, что и внуков, которые искренне и радостно бегут мыть руки и уши после прогулки, тоже маловато. Один день из жизни неряшливого мальчугана Грязнули превращается в озорное и поучительное приключение. Зрители увидят, как оживают самые неожиданные предметы, они разговаривают, поют и танцуют. И как командует их «парадом» строгий умывальник. Спектакль «Мойдодыр» наполнен юмором, фантастическими превращениями, погонями, забавными танцами и песнями. Постановочная группа: Автор инсценировки и режиссер — заслуженная артистка России Ольга Гущина Художник — Ольга Павлушина Композитор — Владимир Натанзон

[4000 ₽] — Шестеро сталеваров в одночасье потеряли работу и прожигают жизнь в дешевом баре. Жены их бросили, девушки разлюбили – не жизнь, а тоска. Но! Реклама мужского стриптиза, попавшаяся на глаза одному из друзей, переворачивает всю их жизнь. Молодые мужчины хватаются за нелепую затею – сделать собственное стрип-шоу. Спектакль-шоу «Только для женщин» поставлен по известной пьесе А. Маккартена, С. Синклэра и Ж. Коллара. Эта история, удостоенная высшей театральной премии Франции «Мольер» как лучшая комедия, известна в основном под названием «Ladies' Nigh» и очень популярна во всем мире. В Новосибирске за спектаклем закрепилась слава невероятно обаятельного и актуального: в непростое время многие признаются, что именно «Только для женщин!» вдохновил их на смелые шаги и преодоление трудностей. История шестерых мужчин, потерявших работу и прожигающих жизнь в пивном баре, придумана практически в духе Барона Мюнхгаузена, который вытащил себя из болота за собственную косичку. Да, спасение утопающих – дело рук самих утопающих, и герои спектакля демонстрируют это с блеском. Оставшись не у дел, они решают научиться танцевать и организовать собственное стрип-шоу. Конечно, эту затею можно счесть за безумие, но авторы спектакля расценивают ее как Поступок. Способны ли герои изменить свою жизнь и добиться успеха? Они – с утра до ночи цедящие пиво увальни, неудачники, нытики, безработные? Именно! Чтобы совершить подвиг не нужно быть суперменом, джеймсом бондом или мальчиком с обложки. Выйти на сцену, начать танцевать и увлечь своим обаянием тысячу женщин, когда ты уже не слишком молод, твоя фигура не очень стройна, ты далеко не Антонио Бандерас... Это и есть подвиг. И он сделает их счастливыми. Наших героев ждет почти сказочное превращение из гадких утят в прекрасных лебедей.

[1500 ₽] — «Дон Кихот» – яркий праздничный балет, навсегда вошедший в сокровищницу балетного искусства: увлекательный сюжет по роману Сервантеса и зажигательная музыка Минкуса, страстные танцы с национальным колоритом и сложнейшие классические па в исполнении главных героев, поражающие великолепием декорации и роскошные костюмы произведут впечатление на зрителей всех возрастов. Хореографическую редакцию балета предлагает балетмейстер Михаил Мессерер.

[1000 ₽] — …Простой деревенский мужчина Василий Кузякин, глава большой дружной семьи, живёт обычной жизнью, любит жену и детей, работу, и есть у него прекрасное увлечение — он разводит голубей. Но, получив путёвку в санаторий, он даже не предполагал, что поездка к морю, не только перевернёт его судьбу, но ещё и всколыхнёт тихую и размеренную жизнь деревенской глубинки… О пьесе Эта история, хорошо знакомая нам по всенародно любимой киноленте, вдохновила известного композитора Андрея Семёнова на создание музыкального спектакля. Кстати, изначально автор сценария фильма «Любовь и голуби» Владимир Гуркин писал эту лиричную, трогательную и невероятно смешную историю любви, измены и прощения для театральных подмостков. И премьеры пьесы, как и позже показы кинофильма, имели оглушительный успех. «Наш современник Владимир Гуркин был драматургом поистине чеховского масштаба», — считает композитор Семёнов. По его словам, самое ценное в этой пьесе — правда подлинных человеческих чувств, несмотря на то, что её персонажи — простые деревенские жители. Ведь так понятны нам все злоключения примерного семьянина и немножко подкаблучника Васи Кузякина, совершенно случайно споткнувшегося о курортный роман. И столько сочувствия вызывает неподдельное отчаяние его жены, чья счастливая семейная жизнь в одно мгновение разрушилась. И как понятны обиды их взрослых детей — Людки, Лёньки и школьницы Оли, так долго не прощавших раскаявшегося и очень быстро вернувшегося отца.