[от 1000₽] — «Тщетная предосторожность» – один из старейших шедевров балетной классики, дошедший до наших дней. Балету, созданному французским хореографом Жаном Добервалем, уже более двухсот лет, однако история, рассказанная в танце, до сих пор восхищает неподдельными эмоциями. «Тщетная предосторожность» – это настоящая комедия, способная вызвать у публики искренние улыбки, смех и нескончаемые порывы радости и аплодисментов. Действие балета разворачивается в английской деревне. История очаровательной Лизы, которая мечтает воссоединиться с возлюбленным, тогда как мать рассчитывает выдать ее за богатого простофилю-соседа, стала основой замечательного балетного спектакля. Веселая и искрометная, «Тщетная предосторожность» покоряет своим обаянием. На сцене НОВАТа «Тщетная предосторожность» представлена в хореографии Фредерика Аштона, выдающегося классика британского балета. Свою веселую и зрелищную версию английский хореограф создал в 1960 году для лондонского Ковент-Гардена. «Тщетная предосторожность» в его постановке сразу же очаровала зрителей самых разных возрастов, став одной из лучших лирических комедий балетного репертуара.

[от 700₽] — Мировая премьера оперы (первая постановка) состоялась на сцене Новосибирского театра оперы и балета 20 ноября 2021 года. На сцене НОВАТа — мировая премьера оперы «Малыш и Карлсон» петербургского композитора Антона Гладких на либретто Евгения Фридмана. «Наш спектакль про мечту. Про детство, когда было можно всё! В детстве каждый из нас умел мечтать, и в своих мечтах уносился далеко ввысь. В детстве мы открывали тысячи миров, бороздили необъятный космос и посетили сотни планет. С возрастом летать все труднее, но так важно оставаться ребёнком и не терять ощущение высоты и свободы. Диалог между Малышом и Карлсоном — это диалог детства с взрослостью, практически диалог с самим собой», — Вячеслав Стародубцев, режиссер-постановщик. Карлсон, очаровательный рыжеволосый хулиган, проказник и очень уверенный в себе «мужчина в самом расцвете сил», способен развеселить и заставить смеяться даже самого грустного человека. Он появляется в жизни Малыша как раз тогда, когда мальчику не помешало бы немного взбодриться и... пошалить! Взорвать паровую машину — на раз-два. Сбежать из дома и улететь на незнакомую крышу — проще простого. Нарядиться привидением, напугать местных бандитов, стащить плюшки — вот лучшие занятия, когда твой друг — Карлсон. И пусть семья считает его лишь выдумкой, фантазией, они ошибаются, вот увидите! Опера «Малыш и Карлсон» была написана в 2021 году по мотивам трилогии Астрид Линдгрен специально для Новосибирского театра оперы и балета. Автором музыки выступил петербургский композитор Антон Гладких — член Союза Композиторов России, автор многочисленных оркестровых, камерных, вокальных сочинений, исполненных российскими коллективами и иностранными исполнителями в Финляндии, Голландии, Бельгии, на Украине и в разных городах России. Либретто оперы написано Евгением Фридманом — литератором, поэтом, драматургом, мюзиклы и оперы по либретто и пьесам которого были поставлены в Москве, Петербурге, Саратове и Германии. Яркие костюмы для оперы «Малыш и Карлсон» были придуманы Еленой Олейник, а уютные крыши Стокгольма ожили благодаря декорациям Тимура Гуляева. Режиссером-постановщиком, автором художественной концепции выступил Вячеслав Стародубцев, музыкальным руководителем и дирижером – Евгений Волынский. Источник: novat.ru

[от 700₽] — В основе оперы – народная сказка, обработанная французским писателем Шарлем Перро. Написана опера в 1911 году. Имя либреттиста история не сохранила, зафиксированы лишь инициалы – М. С. П. Композитор Цезарь Кюи посвятил оперу Цесаревичу Алексею Николаевичу (наследнику императора Николая II). «Как и «Терем-теремок», «Красная шапочка» адресована самым маленьким зрителям, при этом очень важно, чтобы каждый наш спектакль был многоплановым, мультижанровым. Это опера-игра, опера-путешествие в форме детской настольной игры. Поэтому сценическое оформление выполнено как игровое поле, декорации – как детали детского строительного конструктора. Абсолютно новым является сочетание оперы и кукольного театра – актёры на сцене взаимодействуют с куклами. В «Красной шапочке» мы специально добавили видеопроекцию – такой элемент цифрового игрового мира, привычный для современного ребёнка, сделает оперный спектакль ещё более близким и понятным этому поколению зрителей» –Вячеслав Стародубцев, режиссер-постановщик.

[от 700₽] — «Кот в сапогах» — сказка знаменитого французского писателя и поэта Шарля Перро. Она включена в его известный сборник «Сказки Матушки Гусыни», который был опубликован в 1697 году, более 320 лет назад! Наверняка все хорошо знают историю о том, как один из сыновей мельника получил совсем скудное наследство: кота и несколько монет. Кот оказался умным и преданным другом, он всего лишь попросил купить ему сапоги, правда — на последние деньги юноши. Потом кот проявил недюжинную смекалку, ловко все устроил, вывел своего хозяина в маркизы и женил на королевской дочке. НОВАТ представляет сказку «Кот в сапогах» в жанре оперного спектакля. Музыку написал замечательный русский композитор Цезарь Антонович Кюи, она полна очаровательных, грациозных русских мелодий. Этой опере тоже немало лет — более ста, она была написана в 1912 году. На театральной сцене впервые появилась в 1913 году, но не в России, а в Италии, в Риме, в «Театре для маленьких» (театр марионеток). Так оперный «Кот в сапогах» предстал публике в виде кукольного спектакля, который имел настоящий успех, выдержав не менее 50 аншлагов подряд. А не так давно (в 2013 году), к столетию первой постановки была приурочена премьера «Кота в сапогах» на сцене Женевской оперы. Источник: novat.ru

[от 1500₽] — Театры мира неизменно привлекает прелесть романтического балета с его захватывающими сюжетами, живописными декорациями и разнообразием танцевальной лексики. Версия, поставленная на новосибирской сцене в 2012 году, представляет ироничный взгляд современного человека на преувеличенные страсти героев. В то же время это балет, где авантюрно-лирическая история держит в тонусе от начала и до конца спектакля, а классические и характерные танцы радуют взыскательный взор балетоманов. Премьера балета «Корсар» состоялась 23 января 1856 года в Академии музыки и танца, Париж. «Корсар» был первым балетным спектаклем на сцене Новосибирского театра оперы и балета (премьера состоялась 26 июля 1946 года).

[от 1500₽] — Балет «Анюта» — едва ли не единственный в истории, постановка которого изначально была задумана для телеэкрана, и лишь после этого перенесена на театральную сцену. Фильм-балет был создан в творческом содружестве двух знаменитых мастеров Александра Белинского и Владимира Васильева в 1982 году. В основу сюжета был положен знаменитый рассказ Антона Павловича Чехова «Анна на шее». Идея фильма-балета принадлежит ленинградскому режиссеру Александру Белинскому, который предложил осуществить этот замысел легендарному танцовщику и балетмейстеру Владимиру Васильеву с Екатериной Максимовой в главной роли. Поначалу Васильев отказался от этого предложения, но как только услышал вальс Валерия Гаврилина, запись которого привез ему Белинский, понял, насколько близкой Чехову была бы эта музыка, и с готовностью принялся за эту постановку. Из различных музыкальных произведений Гаврилина постановщики совместно отобрали наиболее подходящую для балета музыку. Более того, именно найденная музыка диктовала балетмейстеру и ход сюжета, его сценические образы. Оркестровка этих разрозненных произведений композитора в единую партитуру балета была осуществлена дирижером Станиславом Горковенко под руководством самого Гаврилина, который давал ему свои советы и наставления. Успех фильма-балета превзошел ожидания создателей — он получил множество призов и премий на нескольких международных фестивалях. Но балетмейстер и не задумывался о сценической версии балета, пока однажды ему не позвонил генеральный директор театра Сан-Карло в Неаполе с предложением поставить «Анюту» у них в театре. Так 21 января 1986 года в Италии на свет появился балет «Анюта». Для создания полномасштабного балета в сценической версии появились новые сцены, добавлена музыка. Премьера стала событием — «Анюта» была названа лучшим музыкальным спектаклем года в Италии. А менее чем через полгода, 31 мая, премьера «Анюты» прошла и на сцене Большого театра. В основе чеховского сюжета, послужившего основой балету — рассказ о девушке Анне (Анюте, как называет ее отец) из провинциального городка, у которой умирает мать, а отец спивается от горя. От безысходности Анюта вынуждена принять предложение немолодого, противного ей, но состоятельного чиновника Модеста Алексеевича. В этот чеховский сюжет в спектакле балетмейстер ввел историю первой любви Анюты к бедному студенту, с которым из-за неравного замужества она вынуждена расстаться. Поначалу Анюта боится мужа, робеет, но первый же выход в свет на бал, где она пользуется всеобщим вниманием кавалеров, кружит ей голову. Она забывает о своем прошлом, всецело отдаваясь беззаботному веселью. Ее муж только поощряет амуры своей жены, надеясь на покровительство ее высокопоставленных ухажеров. Упиваясь своим успехом в обществе, Анна не замечает, что ее несчастный отец и маленькие братья остаются бездомными на улице в морозную ночь. На сцене НОВАТа — балет «Анюта» в постановке легендарного танцовщика и выдающегося хореографа, народного артиста СССР Владимира Васильева предстанет в оформлении московского художника Виктора Вольского. Балетная история чеховской Анны станет ярким украшением репертуара Новосибирской сцены. С одним антрактом

[от 1400₽] — Готовьтесь к главной рок-премьере весны-2025! В блистательном исполнении одного из топовых оркестров HighTime orchestra прозвучат легендарные хиты Queen, Muse, Rammstein, Metallica, Nirvana, Deep Purple, Scorpions и AC/DC. Эксклюзивные авторские аранжировки, мощное симфоническое звучание, бешеная энергетика и головокружительные импровизации перенесут вас в атмосферу горячего стадионного рока — на месте не усидит никто! Голосами Фредди Меркьюри и Курта Кобейна будут петь скрипки и виолончели. Ловите билеты прямо сейчас — это одна из самых популярных концертных программ в стране, ажиотаж каждый раз небывалый. Рок-хиты с оркестром HighTime orchestra — это неповторимое шоу и живые эмоции. Артисты неизменно влюбляют в себя лучшие залы России и мира с первых нот. Об исполнителях: HighTime orchestra — уникальный коллектив, который исполняет самую актуальную музыку. На концертах этого оркестра зрители: Путешествуют во времени (Моцарт, Бах, Вивальди) Погружаются в любимые киномиры под саундтреки из популярных фильмов и сериалов («Властелин Колец», «Гарри Поттер», «Интерстеллар», «Ведьмак», «Пираты карибского моря», «Disney», «Сны Миядзаки» и не только) Попадают на шоу любимых исполнителей самых разных жанров от рока до поп-музыки (The Beatles, Sting, Queen, Nirvana, AC/DC, Robbie Williams, Sting и др.) Отключаются от повседневных хлопот, окунаясь в мир музыки современных неоклассических композиторов (Людовико Эйнауди, Ханс Циммер, Макс Рихтер, Майкл Найман) Путешествуют в альтернативные миры и вселенные («Музыка космоса», «Enigma Enya Neoclassica», «Je t’aime») HighTime Orchestra — это живое звучание акустических струнных инструментов, уникальные аранжировки, виртуозные клавишные, эффектная перкуссия, а также артистизм и драйв от молодых и горящих своим делом профессионалов. Оркестр создаёт волшебное настроение в самых атмосферных залах Москвы. Самое время впустить музыку в ваши сердца и прожить это невероятное приключение вместе с HighTime Orchestra! Солисты HighTime выступают на одной сцене с мировыми звёздами: Paul Romero, Abel Korzeniowski, Bill Brown, Florian Christl. На их счету студийные записи с Shin Jiho, Alessandro Martire, сотрудничество с Дмитрием Маликовым, Ириной Ортман и Ильей Бешевли, а также участие в киносъемках (режиссеры Данила Козловский, Егор Анашкин и др). Художественный руководитель коллектива — Алексей Донской. О площадке: Камерный зал филармонии находится в Доме Ленина в самом центре Новосибирска и имеет 420 посадочных мест. Этот зал, открытый в 1925 году, в 1944 был реконструирован по проекту архитектора В. М. Тейтеля, и здание приобрело современный облик. В 1935–1985 годах в здании размещался Театр Юного Зрителя, а в 1985 году Дом Ленина был передан Новосибирской филармонии. Программа: 1. Led Zeppelin — Immigrant song 2. Queen — Bohemian Rhapsody 3. Metallica — The Memory Remains 4. Scorpions — Maybe I Maybe You 5. The Rolling Stones — Miss you 6. Rammstein — ohne dich 7. Queen I want it all 8. Queen — Love of my life 9. System of a down — Toxicity 10. Evanescence — Bring me to life 11. Scorpions — Wind of change 12. AC/DC — Highway to hell 13. Queen — Show Must Go On 14. AC/DC — back in black 15. Queen — we will rock you 16. Queen — We Are The Champions 17. Nirvana — Smells Like Teen Spirit возможны изменения

[от 1500₽] — Премьера в Новосибирском театре оперы и балета состоялась 14 мая 2019 года. Михаил Мессерер – признанный во всём мире мастер реконструкции балетной классики ХХ века – возродил на сцене НОВАТа знаменитый спектакль Большого театра 1956 года, ставший визитной карточкой советского хореографического искусства. Его работа, осуществленная ранее в Петербурге, была отмечена восторженными рецензиями российской критики и удостоилась высших оценок в западной прессе. Михаил Мессерер: «Я подошел к реставрации бережно, ибо преклоняюсь перед постановкой 1956 года Большого театра, однако признаю, что мое участие в восстановлении придало нашему спектаклю более близкое для современного зрителя звучание». Сценарный план на основе либретто Владимира Бегичева и Василия Гельцера. Хореография Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского, Асафа Мессерера в редакции Михаила Мессерера.

[от 1000₽] — Премьера! Музыка: Андрей Семёнов Либретто: Сергей Плотов и Андрей Семёнов по сказочной повести Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино». Стихи: Сергей Плотов

[от 500₽] — Спектакль «Ханума» в Новосибирском музыкальном театре Музыкальную комедию подарили зрителям режиссёр Автандил Варсимашвили, художественный руководитель Тбилисского русского драматического театра им. А.С.Грибоедова в содружестве с дирижёром заслуженным артистом РФ Эхтибаром Ахмедовым, художниками Мирони Швелидзе и Анной Сорокиной, хормейстером заслуженной артисткой РФ Татьяной Горбенко. Пьеса Авксентия Цагарели пользуется огромной любовью нескольких поколений зрителей. Знаменитые экранизации, театральные постановки приносили этому сюжету непременный успех. Этот спектакль уже был поставлен более 30 лет назад и в нашем театре под названием «Тифлисские свадьбы» (режиссёр Анатолий Мовчан). Две свахи – Кабато и Ханума – закручивают историю с женитьбой когда-то богатого, но разорившегося князя Пантиашвили. Кабато хочет быть главной свахой и строит всяческие препоны Хануме. Но Ханума считает, что с «той поры, как создан свет, лучше свахи в мире нет». Кто же найдёт лучшую невесту для князя?.. Спектакль «Ханума» – классическая комедия-водевиль с национальной музыкой, легендами, тостами, полными своеобразного юмора.

[от 2000₽] — Забронируйте столик в фойе перед началом спектакля или на антракт по ссылке Cinema Medley 2 — грандиозное симфоническое шоу саундтреков в исполнении большого симфонического оркестра, органа и хора! Продолжение легендарного симфонического концерта Cinema Orchestra Medley! Новая программа стала ещё масштабнее, ещё эпичнее, ещё чувственнее и проникновеннее! Вас ждут невероятные эмоции на лучших аренах России! В этот раз к симфоническому оркестру Imperial Orchestra добавится не только самый современный цифровой орган, но и новый смешанный хор — Imperial Chorus. Свыше 100 виртуозных музыкантов на одной сцене под управлением дирижёров Льва Дунаева и Иосифа Нурдаева, знаменитые солисты и уникальное световое шоу — всё это главное симфоническое шоу саундтреков в России! Вы услышите саундтреки из знаковых фильмов 21 века, многие из которых впервые прозвучат в нашей стране: «Мстители», «Трансформеры», «Последний самурай», «Титаник», «Джеймс Бонд», «Терминатор», «Тёмный рыцарь», и, конечно, премьеру саундтрека «Оппенгеймер». Именно уникальное сочетание большого симфонического оркестра, органа и хора позволит исполнить саундтреки из фильмов «Голодные игры», «Аватар» и «Властелин колец». Также мы не оставили без внимания поклонников сериалов, включив в программу музыку из нашумевших проектов «Мандалорец», «Книга Бобы Фетта» и «Очень странные дела». Этот вечер будет наполнен музыкой, которая делает неповторимой атмосферу каждой киноленты, музыкой, которая живет здесь и сейчас. Её пишут наши современники — композиторы, создающие новую историю в мире симфонической музыки — Ханс Циммер, Джон Уильямс, Говард Шор, Дэвид Арнольд, Стив Яблонский и др. Станьте свидетелями грандиозного шоу, ощутите всю полноту звучания большого симфонического оркестра и хора не через экран, а на расстоянии нескольких метров. Откройте для себя удивительный мир современной музыки, которая покорила сердца миллионов зрителей! Imperial Orchestra & Chorus 120 ведущих музыкантов Санкт-Петербурга Дирижёр — Лев Дунаев / Иосиф Нурдаев *Солисты: Илья Федосеев — орган Анная Орлова — сопрано Владимир Солуянов — скрипка Евгений Коган — виолончель Виталий Погосян — дудук Александр Цуркан — висл Александр Дулин — фортепиано Александр Дубовой— синтезатор Автор аранжировок — Дмитрий Кошелев *Программа: Оппенгеймер Трансформеры Последний самурай Тёмный рыцарь Мстители Индиана Джонс Звёздные войны: Мандалорец Рокки Охотники за привидениями Властелин Колец Аватар Титаник Голодные игры Очень странные дела Джеймс Бонд Терминатор Унесенные призраками Миссия невыполнима *Возможны изменения в составе участников концерта и программе без предварительного уведомления.

[от 1000₽] — Современная версия выдающегося спектакля, увидевшего свет в 1945 году, восстановлена в стилистике, близкой зрителю наших дней. Визитной карточкой постановки стало удачное сочетание доброй старой балетной классики и сценических технологий XXI века. Визуальные компьютерные эффекты мирно сосуществуют здесь с традиционными костюмами и реквизитом. Автор оригинальной хореографической версии балета Ростислав Захаров называл её «песней о весне человеческой жизни, о юности, о счастье, о мечте». Михаил Мессерер во время работы над реконструкцией следовал настроению, заданному автором балета.

[от 2000₽] — Cinema Medley — главное симфоническое шоу саундтреков в России! Легендарные саундтреки в исполнении большого симфонического оркестра Imperial Orchestra, органа и звёздных солистов! Более ста тысяч восторженных зрителей уже побывали на шоу, более миллиона просмотров трансляции концерта в интернете (и миллиарда мурашек по всему миру), незабываемые эмоции от нового современного формата симфонического шоу! Ханс Циммер, Джон Уильямс, Дэвид Арнольд, Рамин Джавади, Эндрю Ллойд Уэббер — всё это имена современных классиков, которые создают главные саундтреки XX и XXI века. Их музыка — не просто сопровождение фильмов, а целый симфонический мир, который завораживает, погружает в атмосферу кино, передаёт все переживания героев экрана и запоминается навсегда. В фильмах мы слышим различные темы, разбросанные по всей ленте, но как же хочется насладиться ими целиком, да ещё и в живом исполнении большого симфонического оркестра. Мечтали ли вы услышать знаменитую заглавную тему из «Звёздных войн» или «Имперский марш»? Отправиться в музыкальный мир «Пиратов Карибского моря», побывать на «Чёрной жемчужине» с капитаном Джеком Воробьём или услышать орган Дэви Джонса? Может быть, Вас притягивает космический «Интерстеллар», волшебный мир «Гарри Поттера», или Вы предпочитаете захватывающую «Игру престолов»? Мы собрали главные саундтреки XX и XXI века: «Шерлок Холмс», «Пираты Карибского моря», «Звёздные войны», «Гарри Поттер», «Интерстеллар», «Игра престолов», «Бэтмен», «Гладиатор», «Пекло», «Призрак оперы», «Парк Юрского периода», «Начало», «Список Шиндлера» и мн. др. Отобрали лучшие музыкальные темы и объединили их в уникальные симфонические сюиты — Medley. Cinema Orchestra Medley — это уникальный проект, не имеющий аналогов в мире! Это 80 виртуозных музыкантов на одной сцене, яркое визуальное шоу, возможность услышать музыку сразу из 16 фильмов в один вечер, фантастические аранжировки и эмоции, которые запомнятся навсегда! *Солисты: Imperial Orchestra 80 ведущих музыкантов Санкт-Петербурга Дирижёр — Лев Дунаев Илья Федосеев — орган Владимир Солуянов — скрипка Евгений Коган / Владимир Аркатов — виолончель Виталий Погосян — дудук Алексей Никифоров — труба Мария Галкина — сопрано Шота Чибиров — тенор Александр Дулин — фортепиано Автор аранжировок — Дмитрий Кошелев *Программа: Интерстеллар Ангелы и Демоны Пираты Карибского моря Гладиатор Начало Бэтмен Звёздные войны Гарри Поттер Список Шиндлера Парк Юрского периода Адажио Ре минор Игра престолов Призрак оперы Три товарища Шерлок Холмс Ла ла лэнд Телохранитель Продолжительность концерта 3 часа, включая антракт 25 минут

[от 700₽] — Принц Тамино попадает в загадочный мир циркового закулисья. От клоунесс-гипнотизерш он узнает, что хозяин цирка «The Magic Flute»Зарастро похитил у Царицы ночи ее дочь – восходящую звезду Памину. Хитрая Царица посылает юноше изображение своей дочери – афишу восходящей звезды Памины. Юноша очарован красотой девушки и готов пройти все испытания, только бы добиться её расположения и стать частью цирковой семьи. Царица ночи дарит ему волшебную флейту – она поможет пройти все испытания, а его спутнику дрессировщику голубей Папагено – колокольчики, заставляющие плясать каждого, кто их услышит. Герои отправляются на спасение девушки с твердым намерением расправиться с Зарастро. Однако им открывают истинную правду: Зарастро – мудрый правитель, спасший Памину от жестокости ее матери, а Царица ночи готова убить Зарастро лишь для того, чтобы преумножить свое могущество… Тамино и Папагено ждет нелегкий путь, полный испытаний, соблазна и коварства, но и доброго юмора, верной дружбы и светлой любви. Последняя опера Вольфганга Амадея Моцарта «Волшебная флейта» – одно из величайших его созданий. Мистическая сказка, снискавшая успех у современников композитора, и по сей день входит в число самых популярных опер, идущих на лучших театральных сценах мира. Либретто к «Волшебной флейте» было написано Эмануэлем Шиканедером в духе экзотических чудес – феи, жрецы, волшебные мальчики, масонские испытания в египетской пирамиде и таинственные превращения то и дело сменяются в красочном калейдоскопе событий. Однако в яркий сказочный сюжет Моцарт вложил глубоко философские идеи и свои самые заветные мысли и идеалы – равенство людей, веру в добро и любовь, возможность нравственного совершенствования человека, и в конечном итоге торжество света и разума. Меткий юмор, небывалая фантастика и поиски заветной истины одной из самых оптимистичных опер Моцарта удивительным образом переплетаются в постановке «Волшебной флейты» режиссера Вячеслава Стародубцева.

[от 1000₽] — Балет Чайковского «Спящая красавица» в постановке испанского хореографа Начо Дуато – это уникальный взгляд на классику нашего современника, выдающегося мастера, умного и доброго человека. В своей постановке, используя язык танца, Дуато сумел создать чарующую атмосферу волшебства. «Я стремился поговорить с людьми через их сердца, – рассказывал хореограф. – Знаете, такие бывают сказки для детей: поднимаете одну картонную страничку – там лес, другую – там замок... Это сказка, детская сказка! Это особенно важно сегодня, когда в мире столько происходит плохого». Музыкальность, вкус и тонкий юмор постановщика оценят зрители любого возраста. Балет, созданный в Петербурге в 2011 году, имеют в своем репертуаре Михайловский театр и Берлинская Штаатсопера.

[от 1000₽] — Премьера состоялась 15 декабря 2001 года Возобновление: 20 апреля 2016 года Гастроли театра со спектаклем: Южная Корея, Пусан, Сеул (2003, 2009), Таиланд, Бангкок (2004) Одна из самых ярких премьер последних лет. Динамичный, насыщенный энергией цвета, музыки и танца спектакль в полной мере передаёт накал страстей знаменитой оперы. Исполняется на французском языке (сопровождается титрами на русском языке).