🗎 [от 1000₽] — Балет «Конёк-Горбунок» на музыку Родиона Щедрина – ослепительная русская феерия – теперь на сцене НОВАТа. Чудесный мир волшебной сказки Петра Ершова «Конёк-Горбунок» оживёт на ваших глазах благодаря новейшим мультимедийным технологиям, позволяющим воплощать на сцене сложнейшие видеопроекции. Благодаря им «Конька-Горбунка» можно назвать настоящим кинобалетом. Эффектное световое решение, мотивы палехских росписей в оформлении и, конечно же, колоритная, исполненная юмора и лиризма музыка Родиона Щедрина делают спектакль красочным и интересным для сегодняшнего поколения зрителей. Все приключения Иванушки начинаются, когда он ловит чудо-кобылицу. Та просит её отпустить и взамен дарит Ивану двух златогривых коней и Конька-Горбунка в придачу. После Иванушка находит перо жар-птицы, становится царским конюхом, отправляется на серебряную гору в поисках Царь-девицы, погружается на дно моря-океана и даже купается в кипящем молоке. Премьера балета состоялась в Большом театре в 1960 году. На сцене НОВАТа балет представлен в версии Михаила Мессерера, созданной на основе оригинальной хореографии Александра Радунского.

🗎 [от 2500₽] — Грандиозное панк-шоу, которое посмотрели более 180 000 зрителей. Приходите за атмосферой единения и братства — той самой, которая была на многотысячных концертах «Короля и Шута». Любимые песни культовых панков превратятся в большое путешествие по сказочным мирам в сопровождении симфонического оркестра, хора и органа. На многоуровневой сцене разместятся более ста виртуозных музыкантов Imperial Orchestra в костюмах персонажей из песен «Короля и Шута», а дирижировать сказочным оркестром будет сам Мёртвый Анархист. Симфоническую сказку оживляет специально подобранный видеоряд и световое шоу. Танцуйте и подпевайте любимым песням в танцпартере или слушайте и отдыхайте в ложе. Слияние панк-энергии и симфонических инструментов, мистическая атмосфера и новая мрачная история по мотивам творчества группы — в симфонической панк-сказке есть всё, как для старых фанатов группы, так и для тех, кто присоединился совсем недавно. Ждём всех, кто знает, почему не стоит оставаться в гостях у лесника, ужинать с конюхом и ходить в чужой сад по цветы — или просто очень любит панк. Трек-лист: «Камнем по голове», «Смельчак и ветер», «Мёртвый анархист», «Лесник», «Дурак и молния», «Охотник», «Проклятый старый дом», «Два вора и монета», «Внезапная голова», «Девушка и Граф», «Ели мясо мужики», «Ведьма и осёл», «Прыгну со скалы», «Помнят с горечью древляне», «Проказник скоморох», «Ром», «Джокер», «Исповедь вампира», «Воспоминания о былой любви», «Северный флот», «Мастер приглашает в гости», «Фокусник», «Танец злобного гения», «Медведь», «Марионетки», «Кукла колдуна», «Гимн шута», «Утренний рассвет». Возрастное ограничение мероприятия 16+. Посещение трибун для детей с 6 до 16 лет — только в сопровождении взрослых. Посещение танцпола возможно от 16 лет.

🗎 [от 500₽] — На сцене Новосибирского музыкального театра появилась новая современная версия любимого спектакля для семейного просмотра – музыкальная сказка «Бременские музыканты». Знаменитая история по мотивам сказки братьев Гримм о бродячих музыкантах с прекрасной музыкой Геннадия Гладкова, известной всем благодаря мультипликационному фильму. В этой весёлой истории главными героями становятся Осёл, Собака, Кот, Петух , Король, разбойники, и конечно же, молодые влюблённые – Трубадур и Принцесса. В спектакле заняты ведущие солисты театра – Анастасия Качалова, Евгения Огнева, Никита Воробьев, Василий Халецкий, Александр Лукан, Михаил Полубоярцев и др. Художник-постановщик спектакля Елена Турчанинова в оформлении спектакля основывалась на стилистику знаменитого мультипликационного фильма 1969 года режиссера Инессы Ковалевской и художника Макса Жеребчевского. Основная идея, по словам Татьяны Безменовой, центральный прообраз визуализации – знаменитая жёлтая подводная лодка группы «Битлз». А сами герои – музыканты из сказочного Бремена – это и есть сами «Битлы». «Дети вообще знают и понимают больше взрослых, потому что у них лучше работает воображение. Нас больше интересует эта группа бременских товарищей – как творческая группа друзей-музыкантов, а клички Кот, Пес, Петух, Осел – это отражение их характеров». В Новосибирском музыкальном театре «Бременские музыканты» впервые были поставлены в 1977 году режиссером Михаилом Дотлибовым, вторая постановка «Бременских», которую выпустил Михаил Михайлов, состоялась в 2000 году и шла в театре 22 года. За это время более трехсот показов спектакля увидели почти две сотни тысяч маленьких зрителей с родителями и учителями.

🗎 [от 700₽] — Представьте, что «век джаза», «век чудес, век искусства и век крайностей», как называл свое время великий Фрэнсис Скотт Фицджеральд, длится по сей день. Вы стоите у ворот роскошного особняка и в руках у вас приглашение от загадочного мистера Гэтсби. Осталось сделать всего лишь шаг, чтобы очутиться в манящем мире гламура, роскошных нарядов, беззаботных улыбок и дружеских объятий, где вас встретит зажигательный джаз, эксцентрическая и чарующая атмосфера свободы и любви, приправленная предвкушением чего-то неизведанного. Лонг-Айленд все также роскошен, а его жители стали еще богаче. Но не ждите за дверью особняка золотого шика и роскоши ар-деко, оставим его прошлому веку. Минималистичный конструктивный дизайн пространства как радикальный фон для невероятно эффектных дизайнерских костюмов. Мерцающие мониторы, светящийся бассейн в центре и призывный зеленый луч у горизонта. Многие желают сюда попасть, но попадают лишь избранные. И вы – среди них! И только для вас не теряющая трогательности и драматизма история любви загадочного сказочно богатого Джея Гэтсби к красавице из высшего света Дейзи, принцессе, которая вышла замуж не за того принца. Вместе с Гэтсби, пережившим немало испытаний, но сохранившим мальчишескую способность мечтать, вы можете поверить в иллюзию, что огромные деньги дадут возможность вернуть любовь. Но безрассудное преследование «американской мечты», увы, приводит лишь к трагедии. В мюзикле звучат оригинальные джазовые ритмы, навеянные той самой – мятежной и ревущей «эпохой джаза». Композитор Владимир Баскин, – автор музыки к мюзиклам «Средство Макропулоса», «Одиссея капитана Блада», «Кошка, которая гуляла сама по себе» и «Алиса в стране чудес», – в партитуре спектакля точно передает ощущение духа эпохи, атмосферы отчаянного веселья, безудержно и неизбежно влекущего к катастрофе.

🗎 [от 700₽] — Премьера состоялась 15 декабря 2001 года Возобновление: 20 апреля 2016 года Гастроли театра со спектаклем: Южная Корея, Пусан, Сеул (2003, 2009), Таиланд, Бангкок (2004) Одна из самых ярких премьер последних лет. Динамичный, насыщенный энергией цвета, музыки и танца спектакль в полной мере передаёт накал страстей знаменитой оперы. Исполняется на французском языке (сопровождается титрами на русском языке).

🗎 [от 2000₽] — Владимир Ждамиров, легенда русского шансона, 13 лет проработал в составе группа «Бутырка», являясь автором музыки, лидером и музыкальным руководителем коллектива. Записал 8 альбомов,- более 80 песен, добрая половина которых вошла в золотую коллекцию русского шансона. Такие песни, исполненные Владимиром, как «Запахло весной», «Тает снег», «Кольщик», «Аттестат», «Икона», «Шарик», «Не трогай осень», «Последний рассвет» и многие другие глубоко запали в душу поклонникам коллектива, что на долгие годы определило его популярность и востребованность. В декабре 2013 года вынужден был покинуть проект «Бутырка» и принял решение отправится в сольное плавание. Первые сольные концерты показали, что новые песни публика принимает горячо, артист по прежнему интересен людям. 1 декабря 2014 года состоялся официальный релиз долгожданного дебютного альбома Владимира Ждамирова «За забором весна». В него вошло 13 песен, которые в самые короткие сроки полюбились зрителям и стали популярны. В декабре 2017 года вышел второй сольный альбом Владимира Ждамирова «Где-то там». Владимир Ждамиров регулярно выпускает новые песни и клипы. «А я несу тебе цветы», «В чужие края», «Я поцелуем выпью твои слёзы», «Я вернусь», «Разведённые», «Всё пройдет», «Не плачь» и др.. В настоящее время Владимир Ждамиров работает сольно, он принимает участие в таких фестивалях , как «Шансон года», «Эх разгуляй», «Шансон ТВ-все Звезды» в Витебске и др. Полюбившиеся песни постоянно находятся в ротации на федеральных радиостанциях. Артист активно гастролирует и радует своих поклонников полюбившимися и новыми хитами. Ждем вас на концерте, спешите приобрести заранее лучшие места!

🗎 [от 550₽] — Шоу-кабаре в 2-х действиях по мотивам легендарных мюзиклов Далеко в прошлом остался прообраз кабаре, в котором главной фишкой был канкан, долгое время считавшийся непристойным танцем, и это всего лишь благодаря мелькающим в бурлении музыки чулочкам и подвязкам танцовщиц. Современному шоу-кабаре «Огни большого города» Новосибирского музыкального театра есть чем удивить своего зрителя: более двадцати ярких номеров, множество смен костюмов, современное визуальное оформление сцены и, конечно, лучшие творческие силы труппы театра. Но главное, новосибирское шоу-кабаре создано по мотивам легендарных мюзиклов. Самый загадочный и притягательный, самый свободный и современный жанр музыкального театра во всем его многообразии: хиты из мюзиклов «Алладин», «Джекил и Хайд», «Смешная девчонка», «Целуй меня, Кэт», «Вестсайдская история», «Чикаго» «Граф Монте-Кристо», «Поющие под дождем», «Ромео и Джульетта», «Мисс Сайгон»! И, конечно, обрамляют шоу два знаменитых «Кабаре» – номер из мюзикла Джона Кандера и одноименная композиция Раймонда Паулса. Сюжет шоу-кабаре прост и, в то же время, очень актуален. Переживающее не лучшие времена после кризиса шоу-бизнеса, когда-то процветающее кабаре, проводит кастинг для нового шоу, которое должно произвести небывалый фурор. И для этого есть все предпосылки, так как хозяйка кабаре (Вероника Гришуленко и Елизавета Дорофеева) и режиссер нового шоу (Никита Воробьев и Александр Крюков) – настоящие профи своего дела, а кастинг невероятно успешен, ибо на роль героя-любовника пробуются Алексей Коновалов и Роман Ромашов, а на роль кинозвезды, его бывшей возлюбленной, претендуют Дарья Бочарова и Алина Шайхеева. Не обходится дело и без молодого начинающего, но очень талантливого актера (Андрей Дорошенко и Александр Федотов) и Золушки-уборщицы, мечтающей непременно стать звездой (Анна Ставская и Анастасия Качалова). Добавим и экзотическую нотку – горячее танго в исполнении заезжей звезды из Аргентины (Анна Фроколо и Яна Кованько) и ее страстного партнера-мачо (Игорь Сырчиков и Никита Карев). И, конечно, вновь мелькание женских ножек, подвязок, кружевных оборок, ибо какое же кабаре может обойтись без канкана, там более, если это номер из мюзикла Коула Портера, которому сам танец и подарил свое название.

🗎 [от 1000₽] — Михаил Мессерер — признанный во всём мире мастер реконструкции балетной классики ХХ века — возродил на сцене НОВАТа знаменитый спектакль Большого театра 1956 года, ставший визитной карточкой советского хореографического искусства. Его работа, осуществленная ранее в Петербурге, была отмечена восторженными рецензиями российской критики и удостоилась высших оценок в западной прессе. Михаил Мессерер: «Я подошел к реставрации бережно, ибо преклоняюсь перед постановкой 1956 года Большого театра, однако признаю, что мое участие в восстановлении придало нашему спектаклю более близкое для современного зрителя звучание».

🗎 [от 500₽] — Роман Александра Дюма «Граф Монте-Кристо» с его захватывающей интригой, с необыкновенным по силе духа героем, с его таинственной атмосферой и приключенческим сюжетом - прекрасная основа для хорошего мюзикла. Избрав этот легендарный литературный сюжет основой для нового спектакля, Новосибирский музыкальный театр обращается к материалу под авторским названием «Я – Эдмон Дантес. Монте-Кристо» композитора Лоры Квинт на либретто Николая Денисова. ...Молодой моряк Эдмон Дантес возвращается в Марсель, полный радостных надежд и веры в будущее: он будет капитаном корабля, его ждет невеста – Мерседес, самая прекрасная девушка на свете, и они любят друг друга. Но в день свадьбы Эдмон оказывается за решеткой по ложному доносу своих бывших друзей. Многолетнее заточение в замке Иф, судьбоносная встреча с аббатом Фариа и долгожданное чудесное избавление. И вот в Париже появляется таинственный граф Монте-Кристо, безжалостный кукловод, играющий людьми как марионетками. Место любви и надежд в его сердце заняли ожесточение и жажда мести. Но можно ли жить только желанием мстить? Каждый вправе сам ответить на этот вопрос. Ведь тема человеческой несправедливости и попыток ее восстановить, отомстить обидчику будет актуальна всегда.

🗎 [от 400₽] — Мюзикл «Дуброffский», созданный по одноимённому произведению А.С.Пушкина, – это захватывающая авантюрная история о любви и вражде, о дружбе и предательстве, о людских страстях и судьбах. Вневременная, актуальная для любого времени история, рассказанная средствами современного музыкального языка и пластики. Московские авторы – продюсер («Народный артист», «Секрет успеха») и композитор, песни которого исполняют звезды современной эстрады – Ким Брейтбург и поэт-песенник, рекордсмен «Евровидения» – Карен Кавалерян, соединили знакомый всем со школьных лет сюжет, и современные направления поп-музыки, в том числе, Rnb, hard and heavy. Богатый помещик Троекуров после ссоры со своим давним другом Андреем Дубровским отнимает у него имение. Андрей Дубровский заболевает и вскоре умирает. Сын Дубровского – Владимир, решает, во что бы то ни стало, отомстить обидчику. С крестьянами из бывшего поместья он уходит в лес. Вскоре по окрестностям разносятся слухи о разбойнике Дубровском. С документами учителя-француза Дефоржа Дубровский проникает в имение Троекурова, но отказывается от мести, полюбив Машу, дочь Троекурова. Девушка отвечает ему взаимностью. Дубровского разыскивает полиция, и он вынужден вернуться в лес. Тем временем Машиной руки просит князь Верейский. Разбойники скрывают от Дубровского дату венчания и останавливают экипаж Верейского и Маши по возвращении из церкви. Маша отказывается уйти с Дубровским, – она любит его, но уже обвенчана с другим.

🗎 [от 1000₽] — Современная версия выдающегося спектакля, увидевшего свет в 1945 году, восстановлена в стилистике, близкой зрителю наших дней. Визитной карточкой постановки стало удачное сочетание доброй старой балетной классики и сценических технологий XXI века. Визуальные компьютерные эффекты мирно сосуществуют здесь с традиционными костюмами и реквизитом. Автор оригинальной хореографической версии балета Ростислав Захаров называл её «песней о весне человеческой жизни, о юности, о счастье, о мечте». Михаил Мессерер во время работы над реконструкцией следовал настроению, заданному автором балета.

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Ханума» в Новосибирском музыкальном театре Музыкальную комедию подарили зрителям режиссёр Автандил Варсимашвили, художественный руководитель Тбилисского русского драматического театра им. А.С.Грибоедова в содружестве с дирижёром заслуженным артистом РФ Эхтибаром Ахмедовым, художниками Мирони Швелидзе и Анной Сорокиной, хормейстером заслуженной артисткой РФ Татьяной Горбенко. Пьеса Авксентия Цагарели пользуется огромной любовью нескольких поколений зрителей. Знаменитые экранизации, театральные постановки приносили этому сюжету непременный успех. Этот спектакль уже был поставлен более 30 лет назад и в нашем театре под названием «Тифлисские свадьбы» (режиссёр Анатолий Мовчан). Две свахи – Кабато и Ханума – закручивают историю с женитьбой когда-то богатого, но разорившегося князя Пантиашвили. Кабато хочет быть главной свахой и строит всяческие препоны Хануме. Но Ханума считает, что с «той поры, как создан свет, лучше свахи в мире нет». Кто же найдёт лучшую невесту для князя?.. Спектакль «Ханума» – классическая комедия-водевиль с национальной музыкой, легендами, тостами, полными своеобразного юмора.

🗎 [от 500₽] — История Фрэнка Баума про девочку из Канзаса и ее замечательных друзей — Страшилу, Дровосека и Трусливого Льва имеет множество великолепных интерпретаций, достаточно вспомнить культовую сказочную повесть А. Волкова «Волшебник Изумрудного города» с иллюстрациями Леонида Владимирского или оскароносный фильм-мюзикл Виктора Флеминга с участием Джуди Гарлэнд. Завоевала эта сказка и театральные подмостки — как драматические, так и музыкальные. Зрители старшего поколения помнят спектакль по записям на виниловых пластинках оперы Виктора Лебедева «Дорога в Изумрудный город» или музыкальный спектакль Геннадия Гладкова «Волшебник Изумрудного города», где Трусливого льва озвучивал Ростислав Плятт, Страшилу — Виталий Доронин, а Железного дровосека — Анатолий Папанов. На сцене Новосибирского музыкального театра пятнадцать лет шел одноименный мюзикл известного джазового композитора Игоря Якушенко. Музыкальная сказка родилась в 90-х годах в содружестве с Детским музыкальным театром имени Н.И. Сац. Этот материал с большим успехом воплотил на нашей сцене режиссер-постановщик Михаил Михайлов. Поставленный в 2009 году спектакль в силу разных причин требовал перезапуска, и вот в декабре 2024 года на нашей сцене состоится премьера новой версии истории про верных друзей и волшебный город Гудвина с музыкой Евгения Загота. Талантливый композитор и дирижер, аранжировщик и продюсер, а также многодетный отец (Евгений Загот воспитывает троих детей) сочинил в 2019 году яркую музыкальную сказку с красивыми, почти «диснеевскими» мелодиями для Краснодарского музыкального театра. Автор либретто мюзикла режиссер и балетмейстер Краснодарского театра Александр Мацко, тексты музыкальных номеров написал Андрей Слепченко. Красочный спектакль с хитовыми мелодиями и сценическими спецэффектами станет прекрасным подарком как юным, так и взрослым зрителям театра. Евгений Загот: «Волшебник Изумрудного города» — один из ярких, неповторимых вкусов детства, которые с годами не ослабевают. В полной мере я осознал это, когда у меня стали подрастать дети, и я вместе с ними вновь окунулся в особую атмосферу этой увлекательной, но очень мудрой истории. Чуть позже мне предложили написать мюзикл на эту тему, и я понял, что это шанс сделать в жизни что-то действительно важное. Важное для своих детей, для других детей и их родителей… но главное — для самого себя. Когда пишешь такой семейный мюзикл - будто катаешься на машине времени - в детство и обратно. Такие полёты обладают сильнейшим терапевтическим эффектом. Я старался, чтобы музыка эмоционально отзывалась во мне — ребёнке, но одновременно, чтобы отвечала эстетическим запросам взрослого меня — композитора. Постановкой спектакля занимается талантливая творческая команда, знакомая новосибирцам по «Алисе в стране чудес» и «Бременским музыкантам» – режиссер и хореограф Татьяна Безменова, дирижер-постановщик Денис Немирович-Данченко, художник-сценограф и художник по костюмам Елена Турчанинова, хормейстер-постановщик, заслуженная артистка России Татьяна Горбенко.

🗎 [от 500₽] — Мюзикл «Вий» в Новосибирском музыкальном театре Не случайно именно в год, объявленный годом русской литературы (2015 год), Новосибирский музыкальный театр обратился к произведению классика. Сюжет повести Николая Васильевича Гоголя «Вий» – один из самых таинственных, мистических и увлекательных сюжетов классической литературы, получивший название по имени персонажа славянской мифологии, чей взгляд снимает действие всех оберегов от нечистой силы. …Три студента киевской бурсы по дороге на каникулы заблудились в ночной степи и попросили ночлега на отдалённом хуторе. Один из студентов, Хома Брут, получил место для сна в хлеву, куда и явилась ночью странная старуха-хозяйка, оказавшаяся ведьмой и вздумавшая покататься на студенте верхом. Хоме удалось избавиться от её чар и сбросить с себя, но умирающая старуха волшебным образом превращается в прекрасную панночку. Три ночи в зловещей заброшенной церкви, возле тела ведьмы, предстоит отстоять службу главному герою спектакля – Хоме Бруту, и каждая следующая ночь будет страшнее предыдущей… В мюзикле «Вий» страшные мистические сцены перемежаются с бесшабашными бытовыми зарисовками, а зловещей панночкиной красоте, несущей смерть, противостоит чистый и прекрасный образ хуторянки Алёны, оберегающий бессмертную душу героя.

🗎 [от 500₽] — «Я водяной, я водяной, никто не водится со мной», «Растяни меха, гармошка, эх, играй-наяривай», «Нам царевнам жить приходится в неволе, пропадают молодые годы зря». Песни Максима Дунаевского из мультфильма «Летучий корабль», созданного по мотивам русской народной сказки, давно уже живут самостоятельной жизнью, их распевает не одно поколение ребятни. А забавная и поучительная история о неунывающем трубочисте Иванушке, красавице-царевне Забаве, властолюбивом богаче Полкане, добром Водяном и ещё о многих сказочных персонажах хорошо знакома и маленьким новосибирцам, и их родителям. Вся эта обаятельная компания выходит на подмостки нашего театра, точнее взлетает на сказочном летучем корабле, чтобы порадовать юную аудиторию. Управляла взлётом этой сказочной техники молодой московский режиссёр Елизавета Бондарь. Хореограф-постановщик спектакля – Геннадий Бахтерев. Декорации и костюмы изготовлены по эскизам московского художника Василия Дворцова, который хорошо знаком новосибирской ребятне по яркому сказочному оформлению спектаклей «Слонёнок», «Волшебник Изумрудного города», «Золотой цыплёнок», «Чиполлино» и многим другим. Старые добрые сказки, в которых добро обязательно побеждает зло, умноженные на прекрасную музыку, всегда будут любимы и ожидаемы не только детской, но и взрослой аудиторией.