[от 600₽] — Животных можно будет поддержать в руках, а также сделать фото (на свои устройства фото бесплатно). На выставке Рептилий Вы узнаете о жизни более 200 видов животных: пауки разных окрасов от черных до голубых и рыжих, сколопендры, скорпионы ,богомолы, питоны, удавы, анаконды и редкие виды змей из Европейских колоний.

[300 ₽] — Сказка Всем нам с детства знакомы персонажи любимых сказок Корнея Чуковского. А поучительная история о том, как от мальчишки, который не любил умываться и чистить зубы, сбежали все вещи, известна с детства каждому. Ровно сто лет назад, в 1923 году, она была опубликована издательством «Радуга». И нет ни одной бабушки, которая не прочитала бы ее своему внуку. Стоит сказать, что и внуков, которые искренне и радостно бегут мыть руки и уши после прогулки, тоже маловато. Один день из жизни неряшливого мальчугана Грязнули превращается в озорное и поучительное приключение. Зрители увидят, как оживают самые неожиданные предметы, они разговаривают, поют и танцуют. И как командует их «парадом» строгий умывальник. Спектакль «Мойдодыр» наполнен юмором, фантастическими превращениями, погонями, забавными танцами и песнями. Постановочная группа: Автор инсценировки и режиссер — заслуженная артистка России Ольга Гущина Художник — Ольга Павлушина Композитор — Владимир Натанзон

[800 ₽] — В рамках цикла Концерты на открытом воздухе Песни советских, российских авторов, народные песни в современной обработке Вокально-инструментальный ансамбль «Белые Росы» Источник: phil-nsk.ru

[от 700₽] — «Соловей» — первая опера Игоря Стравинского, написанная по одноименной сказке Г. Х. Андерсена. Сюжет оперы был взят по предложению друга композитора Степана Митусова — пианиста, педагога, поэта, художника и завсегдатая кружка Римских-Корсаковых. Именно Митусова Стравинский позже прозвал своим «литературным и театральным опекуном». Первое действие было закончено уже в 1909 году, однако написание оперы пришлось отложить в связи с балетными заказами Сергея Дягилева для «Русских сезонов» в Париже. Стравинский вернулся к написанию «Соловья» уже будучи знаменитым мастером, автором, прошедших с мировым триумфом, «Жар-птицы», «Петрушки» и «Весны священной». Опера была завершена в 1914 году и впервые представлена публике 26 мая в Гранд-опера в рамках «Русских сезонов». Через четыре года «Соловей» был поставлен в России в Мариинском театре (режиссер — В. Э. Мейерхольд). Главной темой оперы Стравинского стало воспевание искусства, обладающего поразительными свойствами — утешать, ободрять, исцелять, взывать к самым потаенным чувствам и переживаниям, побеждать то, что кажется непреодолимым. Содержание произведения сводится к состязанию живого соловья и искусственного при дворе китайского Императора. Поначалу механический соловей имеет больший успех у придворных. Однако когда смерть угрожает императору, настоящий соловей поет так нежно и сладко, что даже Смерть, завороженная волшебными мелодиями Соловья, отступает, и Император остается жив. Только подлинное искусство способно на такое чудо, ведь оно идет не от головы, а из самых глубин сердца. На Малой сцене НОВАТа опера представлена в постановке главного режиссера театра — Вячеслава Стародубцева, музыкальный руководитель и дирижер — Михаил Татарников. Источник: novat.ru

[от 350₽] — В волшебном сказочном лесу, где светлячки освещают дорогу, а зверята празднуют день рождения енота, есть голубое озеро. И там живет кто-то неизвестный и пугающий... Стоит замахнуться на него палкой, он машет палкой в ответ. Если начать корчить рожицы, он корчит еще более страшные… Но Енотику удалось подружиться с тем, кто сидит в пруду, и он готов поделиться своей тайной с маленькими зрителями. Этот спектакль о том, что любой свой страх можно преодолеть!!! Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 3 лет. Постановочная группа: Режиссер –заслуженная артистка РФ Ольга Гущина Художник – Марина Папонина Музыка – Владимир Натанзон Премьера спектакля состоялась 11 октября 2019 г.

[от 500₽] — Спектакль «Похороните меня за плинтусом» по одноименному сценарию экранизации Павла Санаева. Спектакль о сложных взаимоотношениях внутри отдельно взятой семьи, о чувстве вины, которое оказывается главной мотивацией для многих человеческих поступков, о желании вымолить, выпросить, «выбить» прощение и о любви, к которой стремится каждый из героев постановки. Очень интересная, филигранная работа с куклами. Яркие актерские проявления, ведь на сцене молодые артисты, пополнившие коллектив театра в 2018 году. Режиссер постановщик Эльмира Куриленко убрала из повести часть сюжетных линий, вычленив самое главное – треугольник отношений между поколениями: бабушкой – мамой –Сашей. Такой вот рассказ о любви..., любви удушающей, любви, которая становится непосильным бременем. Все отношения и чувства сконцентрированы и доведены до предела! Получилась история о детской мудрости, о способности найти компромисс в ситуациях, которые взрослым кажутся неразрешимыми. Художник-постановщик Анна Гуляева использует привычные бытовые предметы для создания образов.

[300 ₽] — «Ничего на свете лучше нету…» Сколько известных ритмов, песен и знакомых до боли сюжетов подарили нам создатели «Бременских музыкантов»? Спектакль поставлен по пьесе Василия Ливанова и Юрия Энтина. Музыка Геннадия Гладкова. Комедийный мюзикл о бродячих музыкантах позволит погрузиться зрителям в волшебную атмосферу сказок братьев Гримм. Трубадуру аккомпанируют и подпевают кот, собака, петух и осел. Ансамбль путешествует по средневековой Германии и исполняет свои песни. Трубадур, полюбив принцессу пытается добиться ее руки и сердца. В этом ему помогают все члены ансамбля. Переодевшись разбойниками, они нападают на королевский кортеж и берут Короля в плен. Трубадур его освобождает и добивается своего – получает согласие короля отдать свою дочку за него замуж. В замке начинается свадьба, и тут королевской семье становится понятно, что друзья Трубадура недостаточно, по их мнению, похожи на людей. Коту, собаке, петуху и ослу нет места ни на свадьбе, ни вообще в жизни королевской семьи. Ситуацию спасает Принцесса, которая соглашается убежать из дома и поет вместе с Трубадуром.. Гастроли продолжаются, люди и звери дружно поют: «Нам дворцов заманчивые своды не заменят никогда свободы». Постановка театра рассчитана на зрителей старше 5 лет. В спектакле есть абсолютно всё: дружба и любовь, хитрость и коварство, находчивость и смекалка. Лучшие друзья, Бременские музыканты, стойко преодолевают все трудности. И, как в любой сказке, добро побеждает зло. Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 5 лет.

[300 ₽] — И вновь на сцене театра вырастет уютный кошкин дом. Тот самый, из любимой сказки Самуила Маршака, где живет красавица ангорская кошка, у ворот бродит старый кот с метелкой. А под окнами два племянника-котенка просят: «Тетя, тетя Кошка, выгляни в окошко». Эта история знакома нам с детства, ее часто ставят в театрах, и на сцене Новосибирского театра кукол она тоже идет не в первый раз. Но ничего удивительного в этом нет – каждому новому поколению предстоит самостоятельно задумываться о том, что такое семья, семейные ценности, взаимовыручка и поддержка. Зрителей ждут удивительно красивые декорации художника Ольги Смагиной, где каждый дом в кукольном городке, где живут Козел, Свинья, Курица и сама Кошка, придуман как забавная механическая игрушка. А герои – забавные и узнаваемые звери со своими непростыми характерами. Это яркий музыкальный спектакль о семейных отношениях. Наши маленькие зрители задумаются о необходимости отзывчивого, сострадательного отношения к окружающим. Премьера состоялась в 1992 г.

[от 350₽] — Спектакль поставлен по пьесе Недялко Йорданова – одного из самых популярных болгарских драматургов, режиссеров, поэтов. Пьеса написана в 1971 году и на протяжении многих лет с успехом идет на сценах детских театров страны. В Новосибирском театре кукол спектакль появился в репертуаре театра в рамках программы «Сказки народов мира», где учитывались национальные особенности костюма и быта Болгарии, даже песни, которые исполняют персонажи сказки, написаны на стихи болгарских авторов. Хотя спектакль носит больше развлекательный характер, маленькому зрителю есть над чем поразмыслить: оказывается, не всегда сила решает все. Ум, смекалка и находчивость более слабых при большом желании могут одолеть силу. Вторая мораль сказки: чтобы не попасть в беду, дети чаще должны прислушиваться к советам взрослых, тогда можно будет избежать многих ошибок, которые, увы, в детстве мы все совершаем. Спектакль играется планшетными куклами, при управлении которыми используется открытый прием вождения кукол, в «живом плане» в масках работают артисты, исполняющие роли Козы (Людмила Щелкачева) и Волка (Владимир Вайман). Постановка 2008 г. Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 3 лет. Постановочная группа: Режиссер-постановщик – заслуженная артистка России Гущина О.В. Художник-постановщик – засл. работник культуры России Корытный А.А. Музыка – Натанзон В.М.

[от 350₽] — Премьера спектакля состоялась 27 июня 2014 г. «Двух коней, коль хошь, продай, Но конька не отдавай, На земле и под землей Он товарищ будет твой». Кукольные чудеса в двух действиях по сказке П. Ершова. Разные бывают герои в мире сказок: прекрасные принцы и коварные злодеи, огнедышащие драконы и спящие красавицы. Но в каждой стране обязательно встречается один из любимых героев – настоящий Друг. Карлсон – в Швеции, Винни Пух – в Англии, Маленький Принц – во Франции. В России один из самых верных сказочных друзей – неказистый, как закорюка, крошечный, но волшебный Конёк-Горбунок. Эта сказка очень заманчива для театра кукол, ведь и длинноухий смешной Конёк-горбунок, и чудесные жар-птицы, и огромный Чудо-юдо Рыба-Кит, всевозможные невероятные происшествия не могут не увлечь кукольников. С помощью богатейших современных «кукольных» возможностей в театре кукол режиссер – заслуженная артистка России Ольга Гущина и художник заслуженный работник культуры РФ Александр Корытный представили «кукольные чудеса» по сказке Ершова «Конек-Горбунок». Очарование сказочного представления раскрывается в оживающих декорациях: с помощью видеоэффектов мгновенно меняется место действия, перенося зрителей из деревни, где жили братья Ивана-дурака, – в царские палаты, на берег моря-океана или же в чертоги Луны. Мелодии композитора Владимира Натанзона лейтмотивом проходят через всю постановку, становясь прекрасным дополнением к сказочному сюжету. Мы рекомендуем спектакль для зрителей старше 5 лет.

[1000 ₽] — В рамках цикла Концерты на открытом воздухе «Тихий дворик» Фрагменты лучших программ коллектива Вокальный ансамбль Павла Шаромова В тихом дворике песни водятся – самые разные: веселые, грустные, энергичные, протяжные, русские и зарубежные, забытые и знакомые, народные и современные. Выступление Вокального ансамбля Павла Шаромова стирает все рамки: стилевые, языковые, временные. Артисты вместе со слушателями свободно путешествуют из прошлого в будущее и наоборот. Стилистическая чуткость и виртуозное владение разными певческими манерами позволяют музыкантам радовать публику столь разнообразным репертуаром. «Только раз бывает в жизни встреча» Б. Фомина и П. Германа и «Ты такая красивая» Б. Фишера и Б. Престона, «Барыня» и «Мамма мия» С. Андерсона и Б. Ульвеуса… Это разнообразие делает концерты коллектива интересными для разных поколений. И, как всегда, встреча с ансамблем Павла Шаромова подарит вам прекрасное настроение!

[от 400₽] — Музыка Давида Тухманова Концерт посвящён творчеству уникального советского и российского композитора-песенника Давида Тухманова. Того самого, чьи песни знала наизусть и пела вместе со звёздами эстрады целая страна. Неудивительно, ведь композитор был по-настоящему оригинален и неповторим в своих творческих находках, в чём сам и признавался: «Я всегда старался делать вещи непохожие одна на другую». И эксперименты в творчестве ему действительно удавались! На концерте мы вспомним самые яркие из них: «Эти глаза напротив», ставшая шлягером в исполнении Валерия Ободзинского, «Последняя электричка» Эдуарда Хиля, авторский рок-альбом «По волне моей памяти», разошедшийся тиражом в 2,5 миллиона экземпляров и вызвавший в СССР настоящий музыкальный бум. Невероятно, но даже серьёзные патриотические песни Давида Тухманова стали народными шлягерами! Среди них – «Я люблю тебя, Россия», «День победы» и популярный «советский рэп» «Родина моя»… Эти песни сейчас звучат уже на новой волне: по-прежнему заводные, волнующие, оптимистичные, уютные и вдохновляющие на жизнь. Приходите и подпевайте! Эстрадный оркестр Анастасия Клименко, сопрано Кристина Закирова, меццо-сопрано Сергей Скурыхин, тенор Александр Видеман, баритон Дирижёр – Виктор Иванов