🗎 [1000 ₽] — Балет Чайковского «Спящая красавица» в постановке испанского хореографа Начо Дуато – это уникальный взгляд на классику нашего современника, выдающегося мастера, умного и доброго человека. В своей постановке, используя язык танца, Дуато сумел создать чарующую атмосферу волшебства. «Я стремился поговорить с людьми через их сердца, – рассказывал хореограф. – Знаете, такие бывают сказки для детей: поднимаете одну картонную страничку – там лес, другую – там замок... Это сказка, детская сказка! Это особенно важно сегодня, когда в мире столько происходит плохого». Музыкальность, вкус и тонкий юмор постановщика оценят зрители любого возраста. Балет, созданный в Петербурге в 2011 году, имеют в своем репертуаре Михайловский театр и Берлинская Штаатсопера.

🗎 [от 1000₽] — Театры мира неизменно привлекает прелесть романтического балета с его захватывающими сюжетами, живописными декорациями и разнообразием танцевальной лексики. Версия, поставленная на новосибирской сцене в 2012 году, представляет ироничный взгляд современного человека на преувеличенные страсти героев. В то же время это балет, где авантюрно-лирическая история держит в тонусе от начала и до конца спектакля, а классические и характерные танцы радуют взыскательный взор балетоманов. Премьера балета «Корсар» состоялась 23 января 1856 года в Академии музыки и танца, Париж. «Корсар» был первым балетным спектаклем на сцене Новосибирского театра оперы и балета (премьера состоялась 26 июля 1946 года).

🗎 [1000 ₽] — Балет «Собор Парижской Богоматери» – одно из самых знаменитых творений Ролана Пети. Вдохновленный одноименным романом Виктора Гюго хореограф создал поистине грандиозный спектакль о любви и смерти, преданности и коварстве. «Я хочу, чтобы было забыто средневековье и для зрителей прояснился трагический смысл творения Виктора Гюго», – говорил Ролан Пети. Сюжетную канву балетмейстер свел до линий четырех главных героев. Образы прекрасной Эсмеральды, трогательного Квазимодо, коварного Фролло и эгоистичного Феба французский балетмейстер наделил особой выразительной хореографией, оттенив классический танец острым гротеском современной пластики. «Собор Парижской Богоматери» был поставлен в 1965 году для балетной труппы Парижской оперы. Ошеломляющий успех балетному шедевру был обеспечен не только современной хореографией Ролана Пети, яркой, авангардной музыкой Мориса Жарра, но также смелыми костюмами знаменитого модельера Ива Сен-Лорана и великолепными декорациями известного художника театра и кино Рене Аллио. Вдохновленные молодые люди преподнесли балет парижской публике в модном тогда духе минимализма 60-х годов, создав одну из самых стильных постановок своего времени. На сцене НОВАТа «Собор Парижской Богоматери» представлен в постановке балетмейстера Луиджи Бонино – хранителя традиций Ролана Пети, его ассистента и друга. Луиджи долгое время танцевал в труппе Марсельского национального балета под управлением Ролана Пети, построив впечатляющую карьеру танцовщика. Затем стал ассистентом французского балетмейстера, принимал участие в постановках его балетов. Луиджи Бонино предан гению Пети и по сей день – одной из важных миссий творческой деятельности Луиджи является возобновление балетов Ролана Пети по всему миру. Эта деятельность позволяет сохранить и передать уникальное наследие великого мастера.

🗎 [от 700₽] — Премьера состоялась 15 декабря 2001 года Возобновление: 20 апреля 2016 года Гастроли театра со спектаклем: Южная Корея, Пусан, Сеул (2003, 2009), Таиланд, Бангкок (2004) Одна из самых ярких премьер последних лет. Динамичный, насыщенный энергией цвета, музыки и танца спектакль в полной мере передаёт накал страстей знаменитой оперы. Исполняется на французском языке (сопровождается титрами на русском языке).

🗎 [от 990₽] — Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Почти каждый викенд с пятницы по воскресенье вас ждёт медийный хедлайнер из Москвы или Питера, чтобы вы смогли по-настоящему насладиться качественным женским юмором. Хедлайнеры: 1-4 ноября — Ева Селивестрова (МСК) 14-16 ноября — Таня Виноградова (СПБ) 21-23 ноября — Полина Гугунава (МСК, Женский стендап на ТНТ) 28-30 ноября — Оля Баженова (МСК) Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Важно! В Руки Вверх! баре на Тверской обязательно внесения депозита: на сеансах после 18:00 по пятницам, субботам, предпраздничный и праздничным дням — депозит 2000 ? с человека, в дни с воскресенья по четверг депозит 1500 ? с человека. Депозит вносится по приходу и его можно потратить на меню кухни и напитков. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов.

🗎 [от 1000₽] — «Тщетная предосторожность» – один из старейших шедевров балетной классики, дошедший до наших дней. Балету, созданному французским хореографом Жаном Добервалем, уже более двухсот лет, однако история, рассказанная в танце, до сих пор восхищает неподдельными эмоциями. «Тщетная предосторожность» – это настоящая комедия, способная вызвать у публики искренние улыбки, смех и нескончаемые порывы радости и аплодисментов. Действие балета разворачивается в английской деревне. История очаровательной Лизы, которая мечтает воссоединиться с возлюбленным, тогда как мать рассчитывает выдать ее за богатого простофилю-соседа, стала основой замечательного балетного спектакля. Веселая и искрометная, «Тщетная предосторожность» покоряет своим обаянием. На сцене НОВАТа «Тщетная предосторожность» представлена в хореографии Фредерика Аштона, выдающегося классика британского балета. Свою веселую и зрелищную версию английский хореограф создал в 1960 году для лондонского Ковент-Гардена. «Тщетная предосторожность» в его постановке сразу же очаровала зрителей самых разных возрастов, став одной из лучших лирических комедий балетного репертуара.

🗎 [от 800₽] — «О, женщины! Вам имя — вероломство!» — восклицал Гамлет в трагедии великого Уильяма Шекспира. «Я знаю, кто довёл его до такого ужаса!» — писал о женщинах другой великий автор… Постановочная команда спектакля, вдохновлённая рассказами Антона Павловича Чехова, исследует тайны женских душ, характеров и поступков. На сцене оживут «Размазня», «Хористка» и другие произведения русского классика. Эти истории подтолкнут к размышлениям о человеческих отношениях, но всё же непременно заставят улыбнуться, ведь не даром Антон Павлович славится отменным чувством юмора. Во всех многочисленных женских образах в спектакле предстанут лауреаты всероссийских конкурсов, лауреаты международного фестиваля театрального профессионального искусства «Фестиваль. Лето. Чехов». Источник: moyteatr.ru

🗎 [от 800₽] — В программе черный юмор, откровенные истории из жизни, никакой цензуры и полное безумие от лучших стендап-комиков Новосибирска. Стендап Новосибирск — главное объединение комика города. С 2013 года мы устраиваем юмористические шоу в Новосибирске практически каждый день.

🗎 [590 ₽] — Классика от «Гуляй?Новосибирск» в «Нюре» — и зал готов подпевать с первой секунды. Хиты + бэнгеры — плейлист, который узнаётся с первых секунд. Харизматичный ведущий — официальный амбассадор муз?лото в городе — держит темп и настроение. Призы находят всех: командные и личные награды. Счастливые бочонки: вытянул — бросаешь вызов за спецприз. Берите друзей, голос и щепотку удачи — победа уже ждёт того, кто окажется первым.

🗎 [от 700₽] — «Дидона и Эней» – одна из немногих старинных барочных опер, вошедшая в репертуар крупнейших театров мира. Написанная выдающимся английским композитором Генри Пёрселлом, опера считается лучшим сочинением английской музыкальной культуры конца XVII – XVIII столетий. «Дидона и Эней» сочинялась для женской школы-пансиона и предназначалась для исполнения девочками. При жизни автора опера была поставлена лишь один раз и была почти полностью забыта. Однако спустя двести лет вышло ее печатное издание, благодаря чему опера не осталась в забвении и получила шанс на вторую жизнь. В основу сюжета положен греческий миф о любви троянского героя Энея и царицы Карфагена Дидоны. Поистине удивляет, как в столь небольшом, камерном сочинении, молодой композитор сумел мастерски изобразить чувства и нарисовать картину, в которой искусно переплетаются фатальные магические силы рока и душевные терзания героев.

🗎 [200 ₽] — Ведущий: Дима Пьянков Опытные комики и новички без цензуры проверяют шутки и работают над материалом, а выступить может любой желающий. Отличная возможность познакомиться с местной комедией поближе.

🗎 [2500 ₽] — В основе оперы – народная сказка, обработанная французским писателем Шарлем Перро. Написана опера в 1911 году. Имя либреттиста история не сохранила, зафиксированы лишь инициалы – М. С. П. Композитор Цезарь Кюи посвятил оперу Цесаревичу Алексею Николаевичу (наследнику императора Николая II). «Как и «Терем-теремок», «Красная шапочка» адресована самым маленьким зрителям, при этом очень важно, чтобы каждый наш спектакль был многоплановым, мультижанровым. Это опера-игра, опера-путешествие в форме детской настольной игры. Поэтому сценическое оформление выполнено как игровое поле, декорации – как детали детского строительного конструктора. Абсолютно новым является сочетание оперы и кукольного театра – актёры на сцене взаимодействуют с куклами. В «Красной шапочке» мы специально добавили видеопроекцию – такой элемент цифрового игрового мира, привычный для современного ребёнка, сделает оперный спектакль ещё более близким и понятным этому поколению зрителей» –Вячеслав Стародубцев, режиссер-постановщик.

🗎 [от 2000₽] — Новосибирск стал первым региональным центром, где появилась легендарная постановка Юрия Григоровича и Симона Вирсаладзе. Грандиозная сцена идеально соответствовала масштабу замысла, а новосибирские танцовщики – представлениям соавторов о героях Древнего Рима.

🗎 [от 2000₽] — Принц Тамино попадает в загадочный мир циркового закулисья. От клоунесс-гипнотизерш он узнает, что хозяин цирка «The Magic Flute»Зарастро похитил у Царицы ночи ее дочь – восходящую звезду Памину. Хитрая Царица посылает юноше изображение своей дочери – афишу восходящей звезды Памины. Юноша очарован красотой девушки и готов пройти все испытания, только бы добиться её расположения и стать частью цирковой семьи. Царица ночи дарит ему волшебную флейту – она поможет пройти все испытания, а его спутнику дрессировщику голубей Папагено – колокольчики, заставляющие плясать каждого, кто их услышит. Герои отправляются на спасение девушки с твердым намерением расправиться с Зарастро. Однако им открывают истинную правду: Зарастро – мудрый правитель, спасший Памину от жестокости ее матери, а Царица ночи готова убить Зарастро лишь для того, чтобы преумножить свое могущество… Тамино и Папагено ждет нелегкий путь, полный испытаний, соблазна и коварства, но и доброго юмора, верной дружбы и светлой любви. Последняя опера Вольфганга Амадея Моцарта «Волшебная флейта» – одно из величайших его созданий. Мистическая сказка, снискавшая успех у современников композитора, и по сей день входит в число самых популярных опер, идущих на лучших театральных сценах мира. Либретто к «Волшебной флейте» было написано Эмануэлем Шиканедером в духе экзотических чудес – феи, жрецы, волшебные мальчики, масонские испытания в египетской пирамиде и таинственные превращения то и дело сменяются в красочном калейдоскопе событий. Однако в яркий сказочный сюжет Моцарт вложил глубоко философские идеи и свои самые заветные мысли и идеалы – равенство людей, веру в добро и любовь, возможность нравственного совершенствования человека, и в конечном итоге торжество света и разума. Меткий юмор, небывалая фантастика и поиски заветной истины одной из самых оптимистичных опер Моцарта удивительным образом переплетаются в постановке «Волшебной флейты» режиссера Вячеслава Стародубцева.

🗎 [от 2000₽] — Михаил Мессерер — признанный во всём мире мастер реконструкции балетной классики ХХ века — возродил на сцене НОВАТа знаменитый спектакль Большого театра 1956 года, ставший визитной карточкой советского хореографического искусства. Его работа, осуществленная ранее в Петербурге, была отмечена восторженными рецензиями российской критики и удостоилась высших оценок в западной прессе. Михаил Мессерер: «Я подошел к реставрации бережно, ибо преклоняюсь перед постановкой 1956 года Большого театра, однако признаю, что мое участие в восстановлении придало нашему спектаклю более близкое для современного зрителя звучание».

🗎 [9000 ₽] — «Дон Кихот» – яркий праздничный балет, навсегда вошедший в сокровищницу балетного искусства: увлекательный сюжет по роману Сервантеса и зажигательная музыка Минкуса, страстные танцы с национальным колоритом и сложнейшие классические па в исполнении главных героев, поражающие великолепием декорации и роскошные костюмы произведут впечатление на зрителей всех возрастов. Хореографическую редакцию балета предлагает балетмейстер Михаил Мессерер.